映画『グレイテスト・ショーマン』を代表する楽曲「This Is Me（ディス・イズ・ミー）」。力強い歌声と、自分らしさを肯定するメッセージで世界中のリスナーを魅了してきました。歌唱を担当したのは、劇中でヒゲのある女性レティ・ルッツを演じたケアラ・セトルです。作詞・作曲を手がけたのは、『ラ・ラ・ランド』や『ディア・エヴァン・ハンセン』でも知られるベンジ・パセックとジャスティン・ポール。2018年にはゴールデングローブ賞の歌曲賞を受賞しました。
2017年の発表から約9年がたった2026年現在も、「This Is Me」は自己肯定や多様性を象徴する楽曲として聴かれています。タイトルの本当の意味、歌詞の日本語訳で押さえたいポイント、制作の舞台裏、カバー版との違いを整理すると、この曲が単なる映画の挿入歌にとどまらない理由が見えてきます。
【This Is Meの意味】直訳は「これが私」では終わらない
「This Is Me」を日本語に訳すと、「これが私」「これが私という人間だ」となります。英語としてはシンプルな表現ですが、映画の物語と歌詞の流れを踏まえると、そこには自分の存在を堂々と認め、他人の評価に自分の価値を委ねないという強い意志が込められています。
要点は、単に自分を好きになろうと呼びかける歌ではないことです。主人公たちが経験するのは、外見や社会的な立場を理由にした偏見、拒絶、そして人目を避けるよう求められる苦しさです。そうした状況のなかで、自分を隠すことをやめ、傷ついた経験も含めて自分自身を受け入れようとします。
歌詞の日本語訳で押さえたい3つのポイント1. 傷ついた過去を否定しない
歌詞には、他人の言葉に傷ついた経験や、自分の一部を恥ずかしいと感じてきた心情が描かれています。しかし、過去をなかったことにしたり、傷ついた事実を隠したりすることが解決策として示されるわけではありません。痛みを抱えたままでも、自分の価値を認めてよいという考え方が中心にあります。
2. 他人の偏見に自分の生き方を決めさせない
周囲から否定的な言葉を浴びせられても、それを自分の価値を決める基準にしない。歌詞の展開は、傷つけられる側から、自分の意思で前へ進む側へと変化していきます。日本語訳では、この主体性を読み取ることが大切です。
3. 自分を隠すのではなく、存在を示す
曲の後半では、個人の決意が仲間たちの声と重なり、集団としての力強い宣言へと広がります。「This Is Me」という言葉は、周囲に自分を認めてもらうためのお願いというよりも、他人の許可がなくても自分はここにいてよい、という自己表明として響きます。
したがって、歌詞の意味を日本語で要約するなら、「傷ついた経験も、自分の個性も否定せず、誰かの期待に合わせて自分を隠すことをやめる。そして、自分自身として堂々と生きていく」というメッセージになります。
なお、英語の歌詞を理解する際は、単語を一つずつ日本語に置き換えるだけでは不十分です。歌詞全体の流れと、レティが置かれた状況を合わせて考えることで、力強さの背景にある痛みや葛藤まで理解できます。
【歌手ケアラ・セトル】レティ・ルッツの物語と圧巻の歌唱
「This Is Me」を歌うケアラ・セトル（Keala Settle）は、舞台ミュージカルを中心にキャリアを築いてきた俳優・歌手です。ブロードウェイでは『Hands on a Hardbody』などに出演し、2013年には同作でトニー賞のミュージカル助演女優賞にノミネートされました。その後、『レ・ミゼラブル』や『ウェイトレス』などの舞台作品でも活躍しています。
彼女が世界的に広く知られるきっかけとなったのが、2017年の映画『グレイテスト・ショーマン』でした。演じたのは、ヒゲのある女性として見世物小屋で働くレティ・ルッツ。周囲から好奇の目を向けられながらも、自分の存在を肯定しようとする人物です。
映画のどの場面で歌われるのか「This Is Me」が登場するのは、興行師P・T・バーナムが率いる一座の仲間たちが、社会の偏見や拒絶に直面する場面です。華やかなショービジネスの世界に身を置いていても、彼らは社会のなかで対等な存在として扱われるとは限りません。
仲間たちは、自分たちの姿を人前に出すことを恥じるのではなく、堂々と存在を示す道を選びます。レティの歌声から始まる楽曲は、次第に一座全体の合唱へと発展。個人の内面にあった決意が、仲間同士の連帯へと変わっていく演出が見どころです。
この場面で重要なのは、歌が物語の進行を止める単なるパフォーマンスではないことです。登場人物たちが自分自身をどう捉え直し、周囲とどう向き合うかを示す、物語上の転換点として機能しています。
なぜケアラ・セトルの歌声が心に残るのかセトルの歌唱は、整った音程や声量だけで評価できるものではありません。抑えた感情が徐々に解放され、サビに向かって力強さを増していく構成によって、歌詞の内容と歌い手の感情が一体になります。
2017年の映画制作をめぐるロサンゼルス・タイムズの取材記事では、この曲が完成に向けた制作の終盤で生まれ、セトルが役を読み合わせるワークショップでの姿が作詞・作曲家たちに強い印象を与えた経緯が紹介されています。また、セトル自身も、楽曲の内容が自身の内面に深く触れるため、歌うことに強い怖さを感じていたと語っています。
つまり、彼女の歌唱が観客に訴えかけるのは、単に声が大きいからではありません。キャラクターの葛藤を表現する演技、舞台で培った歌唱力、そして曲が持つ感情の起伏が重なっているからです。
【発売日・制作秘話】パセック＆ポールが生んだ楽曲の誕生から受賞まで
「This Is Me」の作詞・作曲を担当したのは、ベンジ・パセック（Benj Pasek）とジャスティン・ポール（Justin Paul）のコンビです。映画『ラ・ラ・ランド』や舞台ミュージカル『ディア・エヴァン・ハンセン』などで知られ、人物の内面をポップで印象的なメロディーに乗せる作風を持っています。
この曲は、最初から映画の代表曲として完成していたわけではありません。ロサンゼルス・タイムズが報じた制作経緯によると、作曲家たちがワークショップでレティ役を読むセトルの姿を見たことが、楽曲の方向性を固めるうえで重要なきっかけになりました。当初予定されていた曲の構想を見直し、作品に欠かせない一曲が生まれたのです。
「This Is Me」の基本情報と主な出来事| 項目・時期 | 内容 | 注目ポイント |
|---|---|---|
| 作品 | 映画『グレイテスト・ショーマン』 | P・T・バーナムの世界に着想を得たミュージカル映画 |
| 作詞・作曲 | ベンジ・パセック、ジャスティン・ポール | 映画音楽や舞台作品で知られるソングライターチーム |
| 歌唱 | ケアラ・セトル、The Greatest Showman Ensemble | レティのソロから仲間たちの合唱へと広がる |
| 2017年10月 | プロモーション用楽曲として先行公開 | 音源の先行公開とサウンドトラックの発売は別の日付 |
| 2017年12月8日 | オリジナル・サウンドトラック発売 | 「This Is Me」を含む映画の楽曲を収録 |
| 2018年1月7日 | 第75回ゴールデングローブ賞 | 最優秀オリジナルソング賞を受賞 |
| 2018年 | 第90回アカデミー賞 | 歌曲賞にノミネートされたが、受賞は逃した |
| 2018年11月 | 『The Greatest Showman: Reimagined』発売 | ケシャなどによる新たなアレンジ・カバーが登場 |
発売日については、先行公開された日付と、サウンドトラックの正式な発売日を区別する必要があります。Atlantic Recordsのリリース情報や音楽配信サービスの作品情報では、先行公開は2017年10月、サウンドトラックの発売は同年12月8日とされています。映画本編の公開日とも混同しないようにしましょう。
また、ゴールデングローブ賞を受賞したのは、楽曲そのものに対する最優秀オリジナルソング賞です。ケアラ・セトル個人が歌唱賞を受賞したという意味ではありません。受賞者の公式記録には、ソングライターのジャスティン・ポールとベンジ・パセックの名前が掲載されています。
【ゴールデングローブ賞受賞】「This Is Me」が世界で支持された理由
2018年1月7日に開催された第75回ゴールデングローブ賞で、「This Is Me」は映画部門の最優秀オリジナルソング賞を受賞しました。ゴールデングローブ賞の公式記録でも、『グレイテスト・ショーマン』の楽曲として受賞が確認できます。
加えて、第90回アカデミー賞では歌曲賞にノミネートされました。ただし、同賞を受賞したのは映画『リメンバー・ミー』の「Remember Me」です。「This Is Me」はアカデミー賞でも高く評価されたものの、オスカー受賞曲ではありません。この違いは、受賞歴を調べる際に押さえておきたいポイントです。
人気の理由1：個人の悩みを普遍的なテーマに変えた映画では、レティたちが外見や社会的な偏見によって排除される立場に置かれています。一方、楽曲が伝えるメッセージは、特定の人物や時代だけに限定されません。周囲の期待に合わせて自分を抑えてきた経験や、他人の評価に傷ついた記憶を持つ人にも重ね合わせやすい構造になっています。
自分らしさを認めるというテーマを、抽象的なスローガンだけで伝えるのではなく、登場人物の葛藤と具体的な場面を通して描いていることが、楽曲の説得力につながっています。
人気の理由2：静かな葛藤から大きな合唱へ発展する「This Is Me」は、主人公の内面的な思いから始まり、次第に力強いサウンドと合唱へと展開します。音楽的な盛り上がりと、登場人物が自分を隠すことをやめるという物語の変化が一致しているため、映画を知らない人が聴いても感情の流れをつかみやすいのが特徴です。
合唱によってメッセージが一人の主張から複数の人々の宣言へと広がる点も、印象的です。個人の自己肯定と、違いを持つ人々が互いを認め合うことの両方を表現しています。
人気の理由3：映画の外でも意味を持つこの曲は、映画の登場人物が自分の存在を認める場面で歌うからこそ強い意味を持ちますが、映画の外でも、自分の個性や立場を肯定するメッセージとして受け止められています。自己表現や多様性をテーマにした催し、合唱、舞台でのパフォーマンスなどにもなじみやすい楽曲です。
ただし、楽曲のメッセージを「自分の考えだけを押し通せばよい」という意味に読み替えるのは適切ではありません。映画の文脈では、他者を傷つけることではなく、偏見によって自分の存在を否定されても、それを受け入れる必要はないという姿勢が中心にあります。
【カバー比較】ケアラ・セトル版とケシャ版は何が違う？
「This Is Me」は、オリジナル版だけでなく、別のアーティストによるカバーやアレンジでも親しまれています。比較する際に重要なのは、歌唱力の優劣を単純に決めることではなく、どのような音楽的アプローチでメッセージを伝えているかを見ることです。
オリジナル版：映画の物語と結びついたミュージカル歌唱ケアラ・セトルとThe Greatest Showman Ensembleによるオリジナル版は、映画の登場人物の感情と一体になっていることが最大の特徴です。レティの声が仲間たちの声を呼び込み、合唱が大きくなるにつれて、個人の決意が集団の連帯へと変わっていきます。
ミュージカルらしいドラマ性を重視する人や、歌詞の意味と映画の場面を合わせて味わいたい人には、オリジナル版が最も理解しやすい選択肢です。
ケシャ版：ポップスとしての個性を前面に出すケシャによるカバーは、『The Greatest Showman: Reimagined』に収録されたバージョンです。オリジナル版のミュージカル的な高揚感を受け継ぎながら、ケシャ自身の声の個性やポップスとしての表現が前に出るアレンジになっています。
また、ケシャ、ケアラ・セトル、ミッシー・エリオットが参加するリミックスも存在します。こちらは複数のアーティストによる表現の違いを楽しめる別バージョンで、ケシャのカバー単独版と混同しないようにしたいところです。
英国の音楽チャート情報を扱うOfficial Chartsも、2018年の『The Greatest Showman: Reimagined』について、ケシャやミッシー・エリオットらが参加する新たなアレンジを紹介しています。原曲の人気が、別のジャンルやアーティストの表現へと広がった事例です。
どちらを聴くべき？映画の感動や登場人物の心情を味わいたいなら、まずはケアラ・セトル版がおすすめです。一方、ポップスとしてのアレンジやアーティスト独自の歌い方を楽しみたい場合は、ケシャ版が向いています。
同じ歌詞でも、歌い手が変われば聴こえ方は変化します。オリジナル版では物語に根ざした集団の決意が強く感じられ、カバー版では歌い手自身の音楽性を通じた自己表現として聴けるのが、比較する面白さです。
【英語の発音・2026年の評判】今も聴かれる理由と正しい楽しみ方
「This Is Me」の読み方は、カタカナでは「ディス・イズ・ミー」です。英語の発音を意識するなら、発音記号の目安は /ðɪs ɪz miː/。最初の「th」は日本語の「サ行」とは異なり、舌先を上下の歯の間付近に軽く置いて出す有声音です。
また、実際の英語では「This」と「is」が連続するため、単語を一つずつ区切るよりも、自然につなげて発音すると英語らしい響きになります。最後の「me」は長めの母音を意識すると、タイトルの音のまとまりがつかみやすくなります。
2026年現在の人気はどう見るべきか2026年現在の評価を考えるうえでは、過去の受賞歴だけでなく、現在も聴かれているかどうかも手がかりになります。音楽チャート集計サイトKworbのSpotify集計では、2026年10月25日時点で、ケアラ・セトルによる「This Is Me」の累計再生数は約10億2,375万回と表示されています。これは外部集計サイトによる数値であり、Spotifyが公式に発表した統計とは区別する必要があります。
この規模の再生数は、映画の公開当時だけに消費された楽曲ではなく、配信時代にも繰り返し聴かれていることを示す一つの材料です。ただし、再生数だけで現在の評判や、すべてのリスナーが曲に共感している度合いまで判断することはできません。
楽曲の評価をより深く理解するには、受賞歴、映画の物語との結びつき、カバーの広がり、そして実際に聴いたときの印象を合わせて考えるのが適切です。
【プロの結論】「This Is Me」を理解するための3つの視点第一に、タイトルを単なる自己紹介と捉えないこと。「This Is Me」は、自分の特徴を説明するだけの言葉ではありません。他人の評価によって自分の存在を小さく扱わず、自分の人生を自分のものとして引き受ける決意を表現しています。
第二に、歌詞だけでなく映画の場面も見ること。レティが置かれた状況や、仲間たちが一緒に歌う演出を理解すると、自己肯定と社会的な偏見への抵抗という二つのテーマが明確になります。歌詞の日本語訳だけを読むより、映像と歌唱を合わせて味わうほうが、楽曲の感情の流れをつかみやすくなります。
第三に、オリジナル版とカバー版を目的に応じて聴き分けること。映画の物語と一体になった表現を求めるならケアラ・セトル版、アーティストごとの解釈や音楽性の違いを楽しみたいならカバー版が適しています。どちらが絶対的に優れているかではなく、何を感じ取りたいかで選ぶのが、この楽曲を長く楽しむための判断基準です。
【This Is Me】に関するよくある質問（FAQ）
Q1：「This Is Me」は日本語でどういう意味ですか？
A1：「これが私」「これが私という人間だ」という意味です。映画の文脈では、自分の個性や傷ついた経験を否定せず、他人の偏見に左右されずに生きるという決意を表しています。
Q2：「This Is Me」を歌っている歌手は誰ですか？
A2：映画のオリジナル版で歌唱を担当したのは、俳優・歌手のケアラ・セトルです。劇中ではレティ・ルッツ役を演じ、楽曲の後半ではThe Greatest Showman Ensembleの歌声も加わります。
Q3：「This Is Me」の発売日はいつですか？
A3：2017年10月にプロモーション用の音源が先行公開され、映画のオリジナル・サウンドトラックは2017年12月8日に発売されました。先行公開日、サウンドトラック発売日、映画公開日はそれぞれ異なります。
Q4：「This Is Me」はゴールデングローブ賞を受賞しましたか？
A4：はい。2018年の第75回ゴールデングローブ賞で最優秀オリジナルソング賞を受賞しました。一方、第90回アカデミー賞では歌曲賞にノミネートされましたが、受賞はしていません。
Q5：「This Is Me」のカバー版には何がありますか？
A5：代表的なものに、ケシャによるカバー版があります。加えて、ケアラ・セトル、ケシャ、ミッシー・エリオットが参加するリミックスもあります。映画のオリジナル版と聴き比べると、歌唱やアレンジの違いを楽しめます。
Q6：「This Is Me」の歌詞を日本語で理解するには？
A6：歌詞全体の流れを、傷ついた経験の受容、他人の偏見への抵抗、自分らしく生きる決意という3つの段階で捉えると理解しやすくなります。レティの物語や、ソロから合唱へ展開する映画の場面も合わせて確認すると、メッセージがより明確になります。
「This Is Me」は、映画『グレイテスト・ショーマン』のなかで、ケアラ・セトル演じるレティ・ルッツと仲間たちが、自分たちの存在を堂々と示す場面を彩った楽曲です。ベンジ・パセックとジャスティン・ポールによる楽曲は、自己肯定というテーマを、葛藤から解放へと向かう力強い音楽表現に結びつけています。
2018年のゴールデングローブ賞受賞やアカデミー賞へのノミネートは、その作品性が高く評価されたことを示しています。そして2026年現在も、配信での再生やカバー版の存在が、楽曲の持続的な人気を考える手がかりになっています。
タイトルの「これが私」という言葉を、単なる強がりではなく、自分の過去も個性も引き受けて生きる宣言として聴くこと。それが「This Is Me」の意味を理解するうえで最も大切な視点です。映画の場面、歌詞の意味、ケアラ・セトルの歌唱を合わせて味わえば、この曲が長く支持されている理由が見えてきます。
